新京报讯（记者 张赫）近日，第二届中国大学生灵河剧作孵化季主席团高校公益课堂收官专场在清华大学新闻与传播学院举行，该活动在线上进行了同步网络直播。本次活动着眼于青年编剧的创作与发展，共同探讨了“学界与业界双助力，新生代编剧如何‘怀才得遇’”这一主题。

　　该活动邀请到中国电视剧制作产业协会青年工作委员会主任、灵河文化创始人兼CEO、著名制片人、导演、编剧、监制、剧作孵化季评委会主席白一骢作为开场嘉宾。清华大学新闻与传播学院影视传播研究中心研究员，博士生导师、评委会副主席司若，五大青年创作型制片人、评委会副主席韩冰，五大青年创作型制片人、第 24 届釜山国际电影节国际网络影视单元“最佳制片人”、评委会副主席蔡佳作为分享嘉宾，另外出席本场活动的还有清华大学新闻与传播学院副教授、博士生导师曹书乐。

　　白一骢指出，随着互联网的快速腾飞，影视剧产量的飞速增长，编剧的需求量也相应提高。“因此筹办中国大学生灵河剧作孵化季的目的，就是让原创有更多生机，找到更多优秀的编剧人才输出给行业。”

　　司若则表示，剧作孵化季注重想法，并不是命题作文，孵化季在题材和内容上不设限。但也提醒大家不要为了创新而创新，好故事好人物才是核心。

　　韩冰强调，剧作孵化季不是要求作品一定很成熟或直接能拍摄，更重要的是发现人，“我们可以通过他的作品看到这个编剧是有潜力的，人都是可以慢慢地培养出来的。”蔡佳则认为每个人看剧本的感受是主观的，“对于大学生或新人，我们更注重理念和想象力，不会过于要求剧本专业性和完整度，他的主题、立意、台词或个人风格某一个点出彩都可以。”

　　谈及青年编剧的创作，白一骢强调了创新的重要性，随着未来的创作越来越多，影视越来越多元化，包括短视频的冲击，创新对编剧是一个最大的考验。“以前创作的时候有个说法叫放弃第一落点，但是今天因为大家的观片量都变高了，市场变得比较复杂，所以我们建议放弃第一、第二、第三个点，否则会有大量雷同的内容。”未来对创作内容的要求可能是在一个非常快速的语境中，如果这个时候无法解决频率的问题，其实就只能解决创新的问题。

　　白一骢还指出，青年编剧在创作时容易陷入两个极端，一个是过于保守，整个故事过于老气以至于偏离市场。另一种是过于依赖形式，也就是故事本身非常简单，但刻意找一个非常复杂的形式去包装。“建议大家还是要回归现实主义手法，创作过程中可以有非常飞扬的想法，但如果只是流于形式的话，内容就会假大空。”